送别
翻译 + 注释
深度鉴赏
《送别》一诗以简练笔触勾勒出苍茫的离别图景。首句“杨柳东风树，青青夹御河”以乐景写哀情，杨柳依依本是春意盎然的象征，却因“御河”这一皇家意象的介入，暗含仕途浮沉的隐喻。诗人以“青青”叠词强化视觉冲击，却让生机勃勃的绿意反衬出离别的萧瑟——正如王夫之《姜斋诗话》所言“以乐景写哀，以哀景写乐，一倍增其哀乐”。
后两句“近来攀折苦，应为别离多”笔锋陡转，将折柳送别的传统意象推向极致。诗人不直言离愁，而是通过“攀折苦”的拟人化手法，让柳枝因频繁被折而痛苦，实则是借物喻人，道尽送别者内心的撕裂感。这种“物我交融”的写法，与李商隐“相见时难别亦难”的直抒胸臆形成鲜明对比，更显含蓄深沉。
全诗在空间维度上构建了双重张力：御河两岸的柳色绵延与折柳动作的瞬间定格，形成永恒与刹那的哲学对照。末句“别离多”三字以平声收尾，如长叹般余韵不绝，恰似王维“劝君更尽一杯酒”的留白，将个体离愁升华为人类共通的漂泊之痛。
创作背景
此诗作于盛唐开元年间，正值科举制度完善与边塞诗风盛行之际。王之涣虽以“黄河远上白云间”闻名，却长期沉沦下僚，曾任冀州衡水主簿等微职。据《唐才子传》载，其“性豪放，常击剑悲歌”，这种仕途失意与豪侠气质的矛盾，使他的送别诗既不同于王勃“海内存知己”的昂扬，也异于李白“桃花潭水深千尺”的炽烈，而是带着寒士特有的苍凉。
唐代长安城东的灞桥是官方送别圣地，但诗中“御河”特指流经宫苑的漕渠。当时文人多在此折柳赠别，白居易《青门柳》即写“青青一树伤心色”。王之涣此作可能作于辞官漫游期间，面对同僚或友人的远行，借御河柳色抒发对仕途无常的感慨。诗中“攀折苦”三字，实暗含对官场迎来送往的厌倦，与杜甫“冠盖满京华，斯人独憔悴”异曲同工。
故事地点
诗中的“御河”指唐代长安城内的漕渠，又称“禁河”，自宫城西侧引渭水入城，流经皇城与东市。据《长安志》载，御河两岸遍植垂柳，形成“柳浪闻莺”的景观。此处是唐代官员离京赴任的必经水路，白居易《送张山人归嵩阳》即写“御河桥畔柳如烟”。折柳赠别的习俗源于《诗经》“昔我往矣，杨柳依依”，至唐代已演变为“柳条折尽花飞尽，借问行人归不归”的固定仪式。王之涣选择御河而非灞桥，正是以皇家水道的庄严反衬离别的无奈，使地理空间成为情感投射的载体。